記事 025:萩焼の景色と、つくろい

記事要約

山口県萩市の河津桜並木を散策したあと、窯元で二つの器の間を長く思案しました。

あの「ねずみ肌」の器への未練は、今もどこかに残っています。

その気づきが、今この瞬間の感性を大切にしたいという思いへと繋がっていきました。

手元の湯呑みは一年で三分の一ほどが淡い藤色に変わり、使い込むほどに表情を変える萩焼の奥深さを、あらためて実感しています。

欠けた器は漆で補い、新たな景色として愉しみながら、金継ぎの試行錯誤を重ねる日々が続いています。


カテゴリー

器


日本の食文化の中で、暮らしの中で触れてきた一場面を綴ります。
読者の皆様には、熾火を囲むような穏やかな気持ちで、この記事を読んでいただければと思います。


1. あまのたえ


満開の河津桜。

2月はとても寒かったですが、3月に入ると北風もすこし和らいできたように感じられました。

そのおかげで、身体も、あたりに漂う香りも、どこか緩んでいきます。

潮の香りが恋しくなった私たち夫婦は、焼き物巡りを兼ねて山口県萩市へ向かいました。

道の駅「萩しーまーと」隣の親水公園では、河津桜の並木をゆっくりと散策しました。

嬉しいことに、散策のあとには萩市の窯元で器を選ぶ時間が待っていて、質感の違う器を左右の手に持っては、長い思案に耽りました。

  • 河津桜:
    早咲きの桜の品種。

2. ほほえみ

陶器 小福茶碗(こふくちゃわん) 萩焼 愛称:やわらぎ


貫入が織りなす表情豊かな萩焼茶碗 外側・内側・高台の三面。

思えば、不思議なものです。

こちらの窯元を訪れるたび、嬉しい「思案の時間」をいつも与えられます。

桜の美しさは、その姿そのもの、咲き満ちる様子にあります。

一方で器は生活の一部であり、たとえ破損しても、自分自身で再生の道を繋いでいける対象です。

窯元の方が茶室に飾っていた仏像の顔を眺めながら、思案を続けました。

左手には独特の質感を持つ「ねずみ肌」の器、右手には写真の小福茶碗。

仏像さんは、いつも見慣れた様子で、ただ微笑んでいるばかりでした。

窯元の方は「この器は良い出来だから」と言いながら、「ねずみ肌」の器を薦めてくれました。

けれども、最終的に選んだのは、右手の小福茶碗でした。


3. よなみ

今でも、あの「ねずみ肌」の器のことを時々思い出します。

インターネットでいくら検索しても、どこを探しても、あの質感の器には二度と出会えていません。

両方買っておけばよかった、と思います。

器との出会いとは、「私の鼓動は、二度と同じリズムを刻まない」——つまり同じ瞬間は二度と訪れない——ということと同じなのでしょう。

「大丈夫、この次がある」と自分に言い聞かせても、あのような器にはなかなか出会えません。

今この瞬間の感性を大切にすることを、あの時の迷いから学びました。

  • 表情豊かな萩焼茶碗


表情豊かな萩焼茶碗 三個。


4. ふじなみ

今回は、使い込むほどに色合いが変化していく萩焼についてお話しします。

手元の湯呑みは、最初はお米の磨ぎ汁のような、やわらかく乳白色がかった濁りのある白さでした。

その形と持ちやすさから、いつしか食後のお茶の友となっていました。

一年ほど経って購入時の写真と見比べてみると、湯呑み全体の三分の一ほどが、淡い藤色に変わっているのに気づきました。

光の当たり方によっては、その一部が藤の蔓のように見えることもあります。

この変化には、なかなか気づけませんでした。

日々使っているうちに、目が少しずつ変化に慣れていたのでしょう。

景色の変化にはもっと長い年月を要するものだと、勝手に思い込んでいたからです。


5. ほどける

あまりに変化が激しいので、少し心配になって、窯元の方にこの器を見てもらいました。

我が家の湯呑みをじっくり観察した窯元の方は、嬉しそうに「あなたの湯呑みは、うちの店で使っているものより色合いが濃いですね」と言いました。

そして「こちらの新しい器も、使い込むと面白い変化をしますよ」と、新しい器を勧めてくれました。

このときは、迷うことがありませんでした。

  • 表情豊かな萩焼茶碗と、洋菓子


抹茶と表情豊かな萩焼茶碗二個と洋菓子。

手に取った感じ

山口県萩市の窯元にて購入しました。

細かな貫入(ひび模様)の、わずかなざらつきが手に心地よく馴染みます。

手に取ると、釉薬の薄い部分からは土の風合いがじんわりと伝わってきます。

洗うときは、他の食器と当たらないよう気をつけています。

  • お茶漬け(小福茶碗)と漬物
  • 湯呑み(お気に入りの鼠志野)


小福茶碗でお茶漬けと漬物。鼠志野の湯呑み。


6. つくろい

器に欠けができても、漆で補修すれば、それもまた新たな景色として愉しめます。

このごろは、欠けや割れも含めて、その器の姿だと感じられるようになりました。

欠けも割れも受け入れるという視座は、物事を見るときの視点がひとつ増えることに繋がるのかもしれません。

金粉を蒔く一歩手前の段階で、しばらくその器を使ってみることにしています。

全体のバランスを眺めて、金粉ではなく色漆を選ぶこともあります。

迷いがあるときは、黒漆だけで仕上げ、そのまま使い続けることもあります。

  • 漆:
    古来より伝わる天然の塗料。
    金継ぎに用いられる接着・補修の素材でもあります。

7. うるむ

そんな手順を踏むのには、理由があります。

実はつい最近まで、金継ぎの最終工程で幾度となく失敗を重ねてきました。

漆を塗りすぎて金粉が沈んでしまったり、逆に乾燥を見誤って金粉が付着しなかったり——そんな失敗を、何度も繰り返しました。

そのたびに、仕方なく漆を塗り直すことになります。

昨日はすんなり伸びてくれた漆が、今日はまるで機嫌を損ねたかのように、思い通りに伸びてくれません。

まるで漆そのものが師であるかのように、日々鍛えられている気がします。


8.今回のまとめ

  • 「あかわいろ にほひささめく かかりふじ」

  • [Akawairo, ni o i sassamékou, kakari foudji.]

  • Aquarelle, Nymphéa Sassafras, Calcaire Fusain.

  • Genou des Abysses, Cil d'Envol, Clarté de Seil.


関連リンク

萩の窯元関連の器について

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参考文献

今回参考にした文献は、器 01、器 02、工 01、工 02 です。
参考文献については、下記リンクをご利用ください。


音声データ(音):2025_025_ja01(作業中)

音声データ(朗読):2025_025_ja02(作業中)

感謝:Microsoft Clipchamp: Brigitte, VOICEVOX: 四国めたん


記事 終わり

この記事を通じて、皆様の日々の食卓に、小さな発見と懐かしさをお届けできればと思います。